viernes, 24 de febrero de 2012

La vida de Brian

"Ojos de mar"/Grafito 2012


Creo que la gente quiere convertirse en la música y nadar en ella para siempre.No hay modo de conocer toda la música que uno tiene en la cabeza y que un buen día logra salir, como por arte de magia. La música es la perfección. Uno escucha un disco y piensa "quisiera ser este disco, estar ahí donde se encuentra este disco, vivir dentro de ese mundo”

Eso me pasa a menudo.

Brian Wilson.


Mucho se ha dicho, se ha escrito, de la locura en el rock, y de la locura en el arte en general, la supuesta afirmación “Los artistas están todos locos” “Mi vecino es artista, esta re loco” y cosas por el estilo, se repiten una y otra vez.

La verdad es que no se sabe cuanto hay de cierto en todo esto. Pero se cree que el arte es una buena terapia a la hora de superar ciertas patologías, el arte, es en si, liberador. Nos permite expresarnos, comunicarnos, dar nuestro punto de vista sobre la vida, etc. También es cierto, que no se sabe demasiado sobre las enfermedades mentales, ni siquiera de la funcionalidad del cerebro, se suele decir que usamos solo una pequeña parte de su potencial. Si bien el tema es muy complejo, no podemos dejar de afirmar que la visión antigua, sobre los enfermos mentales, ha cambiado considerablemente, hoy sabemos que, sí, hay retorno de un desequilibrio mental, y no es necesario encerrar a una persona por siempre, para ser tratada. Por otra parte, no podemos dejar de relacionar las enfermedades mentales, con las trabas emocionales, cuanto afectan los sentimientos en el desarrollo de la psiquis.

Se sabe que los primeros años de vida de una persona son fundamentales para su desarrollo, su alimentación, estimulación y afectuosidad, lo marcaran para toda su vida.


"Brian Storming"/tinta y digital 2010


Brian Wilson, músico, cantante, compositor, productor, arreglador, etc. de los Beach Boys, ha transitado el camino de las enfermedades mentales, durante gran parte de su vida, ha luchado contra la depresión y las adicciones, que dicho sea de paso, no ayudan en lo mas mínimo en estos casos, solo representan una supuesta salida fácil, un escapismo a los problemas reales, a los que preferimos no enfrentarnos o no sabemos como hacerlo.

En una nota de 1992, el mismo Wilson, contaba sin pelos en la lengua, como había influenciado en su vida y su obra la relación con su padre y sus hermanos. Contó abiertamente, como su padre los golpeaba constantemente y los exigía en todo. Como influenciaron en él, las muertes de sus hermanos Deniis y Carl. El primero murió ahogado, surfeando en las costas del Pacífico, la gran paradoja es que, según dicen, era el único de los hermanos que sabía surfear realmente. Y el segundo, caería por su adicción a las drogas, que le quemaron la cabeza en muy poco tiempo, llevándolo a la muerte.

En el medio de todos estos traumas, Brian, siguió haciendo música, como pudo, a su tiempo sin apuros, en 1998, volvía con un disco “Imagination” dedicado a su hermano Carl. El primer corte fue celebrado como el gran regreso de Brian a las listas de los charts, aunque el disco en si, no fue gran cosa para la prensa, ni para el público en general. Pero sí, significó mucho para él, retomó el Proyecto de Smile, que editó en el 2004 el legendario disco que le seguiría al gran “Pet sounds” de 1966 celebrado por los Beatles, sobre todo por Paul Mc Cartney, que se puso como meta a superar con “Sargent Pepper”. El genio de los playeros, doblaría la apuesta con Smile, pero todo se desmoronó, sólo llegaron a grabar algunos temas, como el clásico “Good vibrations”. El por entonces, obsesionado mentor de los chicos de la playa, empezó con sus delirios místicos y la paranoia, creía haber provocado unos incendios en Los Ángeles por estar grabando una canción llamada “Fire” (fuego). Llenó un estudio de arena para sentir la energía de la playa, obligaba a los músicos y cesionistas a usar cascos de bomberos durante la grabación, estas y otras locuras por el estilo llevaron a la gran banda norteamericana al borde del precipicio. Brian pasó a estar internado durante un tiempo en una clínica psiquiatrita, participó de alcohólicos anónimos junto a Ringo Star, etc. El ambicioso proyecto naufragó en un mar de incertidumbres durante más de 40 años y hoy sale a flote. ¿Nunca dejarán de aparecer cintas guardadas, temas inéditos y cosas por estilo? ¿Nunca se acabarán las referencias y miradas hacia la década del 60? Quizás sea como dice Simon Reynolds* en su libro Después del Rock:

“El Rock continúa saqueando la tumba de su propio pasado, infecto de gusanos”

¡Pero cuan bien nos siguen haciendo cada tanto, dichos saqueos. Constituyen la mejor terapia para varios de nosotros, los chiflados por el rock.

Aquí les dejo un link de la presentación oficial de smile:

http://www.youtube.com/watch?v=Sv2_JLAOUPU


*Simon Reynolds:

“Después del rock”

Psicodelia, postpunk, electrónica

Y otras revoluciones inconclusas.

Editorial caja negra 2010/11

martes, 7 de febrero de 2012

wonderwall


El pequeño Roger Waters ilustrado.
lapiz policromo y acuarela 2012.


...a mi amigo Mauro Medina, que tubo la vision de waters jugando con sus rastis.


Crónica de un niño solo


Hace unos años en un curso de gestión cultural, el profesor pregunto, cual era para nosotros, uno de los hechos culturales mas antiguo, yo levante la mano y tímidamente dije: “la guerra”, sin estar seguro de lo que decía, ¡exacto! Dijo, todo lo que hacen los hombres son hechos culturales y pensar que la cultura, solo tiene que ver con cosas buenas es un error.

Si tendríamos que realizar un ranking de horrores de la humanidad, seguramente, la guerra, ocuparía el puesto Nº1, Realmente es increíble, como Roger Waters, logro superar los traumas provocados, en gran medida por la guerra, que se cobro, entre tantas cosas, la vida de su padre, cuando Roger aun era un niño, y es admirable como una persona pudo convertir todas sus frustraciones y rabia, en una obra artística de semejante trascendencia mundial, como lo es “The Wall”.
Creo haber visto el video de “Another brick in the wall” en Música total videos, un programa televisivo de los años 80, yo todavía no le daba bola a la música, pero si, mi hermano mayor, que miraba este tipo de programas todo el tiempo, recuerdo que mi hermano tenia la maña adolescente de escribir su nombre en todos lados, carpetas mesa de luz, puerta de la pieza etc. Solía también, escribir en el piso y las paredes, con un trozo de ladrillo, “Pink Floyd The Wall”
De entrada me impacto, la música y la imagen, yo no sabia un soto de ingles, pero era entendible, que había una critica al sistema educativo, a la autoridad en general, esos chicos rompiendo sus pupitres, pidiendo a gritos, que los dejen en paz, realmente era algo que conmovía, además quede fascinado con los excelentes dibujos de Gerald Scarfe, yo solía dibujar mirando la tele, tratando de copiar los personajes de mis series favoritas como Robotech o MazingerZ, y creo, haber tratado de copiar la marcha de los martillos, en alguna oportunidad.
Ya en el secundario un compañero Tedeschini, que era fanático de la banda, me pidió que le dibuje en su carpeta los martillos, hablaba todo el tiempo de pink floyd, un día llevo un casette, a la clase de carpintería y estuvimos toda la mañana, lijando las patas de lo que luego seria un banco, escuchando pink floyd, me parece que fue la primera vez que escuche entero The Wall. Me gusto, pero no me enloqueció, luego vi La película y me cerró más, a lo mejor, yo tenia grabado en mi memoria, el impacto visual de aquel video, que había visto mucho antes, ahora completaba aquella primera idea de la rebelión infantil, ante las autoridades escolares, con toda una historia detrás que le daba sentido a aquel video.
Ahora a la distancia, esperando su show en Argentina, leyendo una nota sobre lo que fueron las sesiones de grabación del disco, las disputas entre sus integrantes, la expulsión del tecladista, la presión y el hecho de que nadie, excepto Roger, quería llevar adelante el proyecto, deja en claro, su genialidad, la obsesión y claridad que tenia sobre esta obra y su realización, que va mas allá de un disco, la presentación en vivo, lo que esto implicaba, el armado de la pared gigante, que toda una parte del show se desarrolle detrás de la pared, las marionetas gigantes, la película etc. lo consagran como uno de los mejores artista conceptuales del rock, seguro dejo de ser un ladrillo mas en la pared, pero no deja de ser, a la vez, un niño solo, que sigue llorando la prematura muerte de su padre.

Mientras esperamos los shows de Rogerio aguas en River, les recomiendo pasar por la página oficial del ilustrador de The wall, no tiene desperdicios:

http://www.geraldscarfe.com